Siempre he tenido una tendencia profunda hacia la observación. De pequeña, mientras mi familia conversaba con conocidos por la calle, yo me mantenía en silencio, atenta a los rostros, dibujando con el dedo en el aire como si aquello fuese un juego secreto. Así comencé a mirar, a memorizar gestos, distancias, texturas. Como una pequeña etnógrafa silenciosa, capturaba lo humano a través del dibujo, movida por una fascinación por la fisonomía, el comportamiento, la tradición y la identidad de lo colectivo. De ese impulso casi antropológico nacen muchos de mis proyectos figurativos, íntimos y cercanos, donde el retrato no es solo forma, sino reflejo de un entorno.

Sin embargo, «Naturaleza etérea» surge desde otro lugar: un territorio más intangible, abierto, y emocional. Esta serie de paisajes abstractos no representa lugares concretos, sino atmósferas surgidas del subconsciente, de una idealización personal de la naturaleza. El título funciona como una sugerencia poética, no como una descripción literal. En este trabajo, el proceso se convierte en protagonista: la espontaneidad, el accidente, lo inesperado. Todo lo que se escapa del control se transforma en lenguaje visual, en una forma plástica de identidad que evoluciona con cada gesto.

Así, conviven en mi obra dos impulsos: el del análisis del rostro humano y el del fluir con lo inmaterial; lo tangible del retrato y lo etéreo del paisaje interior. Dos caminos que se entrelazan en la búsqueda constante de entender y representar lo que nos configura, desde dentro y desde fuera.